86. Эдвин Портер и Джордж Флеминг "Жизнь американского пожарного" (США, 1903)
В предыдущей публикации я обрисовал ситуацию, имеющуюся в кинематографе США на начало 20 века. Это еще не всё, будет добавочка, поэтому и по Портеру больше конкретики будет дальше.
Пока же скажу, что по сути все игровые фильмы в начале 20 века снимались на студии Эдисона - и Эдвин Портер работал там же. Собственно, только Портер и заслуживает пристального внимания - он оказался самым талантливым среди тех, кто имел возможность снимать. Но мы помним, что Портер начинал с ремейков фильмов европейских режиссёров - а всё потому, что творчески бездарный и жадный Эдисон поначалу и представить себе не мог, что на американской земле тоже есть таланты. Да, собственно, его кино как искусство и не интересовало - его занимала только прибыль.
И потому не было нужды что-то своё придумывать - зачем, если можно просто взять чужой фильм, поставить на него штамп "Студия Эдисона" - и получать денежки. Позже, когда европейцам удалось прекратить такую практику, Эдисон нашёл другой способ зарабатывать на чужом - на его студии начали переснимать успешные европейские фильмы. Вот этим Портер и занимался поначалу.
Но талант, как говорится, не пропьешь - творческий дар Портера искал выхода: ему было скучно (и, наверняка, позорно) тупо переснимать чужое, а потому он каждый раз переосмысливал, творчески дорабатывал и делал отчасти по чужим лекалам, но своё. Я бы сказал, что Портера был дар синтеза - он накапливал знания, насыщался через чужой опыт, а затем синтезировал всё накопленное в нечто своё.
Фильм "Жизнь американского пожарного", снятый совместно с Джорджем Флемингом, - не исключение. Если вы будете читать какие-то статьи об этом фильме, вы наверняка в некоторых публикациях встретите восхищенные вздохи типа такого:
"В этом фильме Портер применил сразу несколько изобретенных им приемов: чтобы показать сон пожарного, он "впечатал" в картину ночного пожарного депо чуть сверху в размытой рамке кадры, изображающие смятение женщины и ребенка. Для того, чтобы показать сигнал тревоги, ему пришлось крупным планом снять бьющий колокол, а для того, чтобы подчеркнуть быстроту движения пожарных, он применил монтаж: пожарные спускаются по шесту вниз, в следующем кадре экипажи выезжают из ворот, затем - стремительно несутся по улице, и вот они уже возле объятого пламенем дома".
Да, он всё это применил, вот только ничего из этого не изобретал - в чём вы могли убедиться сами, отсматривая более ранние фильмы англичан и французов. Да и сам сюжет "Жизни американского пожарного" скопирован с "Пожара" Уильмсона. Заслуга Портера не в изобретении приемов, а, как я выше написал, в их удачном синтезе.
И Портер действительно отец американского кинематографа. Но не всемирного, конечно же, как любят писать американские историки кино и те, кто не удосужился узнать всё сам, а тупо переписал из какого-то американского источника.
#учуськаждыйдень #зимавместе
Пока же скажу, что по сути все игровые фильмы в начале 20 века снимались на студии Эдисона - и Эдвин Портер работал там же. Собственно, только Портер и заслуживает пристального внимания - он оказался самым талантливым среди тех, кто имел возможность снимать. Но мы помним, что Портер начинал с ремейков фильмов европейских режиссёров - а всё потому, что творчески бездарный и жадный Эдисон поначалу и представить себе не мог, что на американской земле тоже есть таланты. Да, собственно, его кино как искусство и не интересовало - его занимала только прибыль.
И потому не было нужды что-то своё придумывать - зачем, если можно просто взять чужой фильм, поставить на него штамп "Студия Эдисона" - и получать денежки. Позже, когда европейцам удалось прекратить такую практику, Эдисон нашёл другой способ зарабатывать на чужом - на его студии начали переснимать успешные европейские фильмы. Вот этим Портер и занимался поначалу.
Но талант, как говорится, не пропьешь - творческий дар Портера искал выхода: ему было скучно (и, наверняка, позорно) тупо переснимать чужое, а потому он каждый раз переосмысливал, творчески дорабатывал и делал отчасти по чужим лекалам, но своё. Я бы сказал, что Портера был дар синтеза - он накапливал знания, насыщался через чужой опыт, а затем синтезировал всё накопленное в нечто своё.
Фильм "Жизнь американского пожарного", снятый совместно с Джорджем Флемингом, - не исключение. Если вы будете читать какие-то статьи об этом фильме, вы наверняка в некоторых публикациях встретите восхищенные вздохи типа такого:
"В этом фильме Портер применил сразу несколько изобретенных им приемов: чтобы показать сон пожарного, он "впечатал" в картину ночного пожарного депо чуть сверху в размытой рамке кадры, изображающие смятение женщины и ребенка. Для того, чтобы показать сигнал тревоги, ему пришлось крупным планом снять бьющий колокол, а для того, чтобы подчеркнуть быстроту движения пожарных, он применил монтаж: пожарные спускаются по шесту вниз, в следующем кадре экипажи выезжают из ворот, затем - стремительно несутся по улице, и вот они уже возле объятого пламенем дома".
Да, он всё это применил, вот только ничего из этого не изобретал - в чём вы могли убедиться сами, отсматривая более ранние фильмы англичан и французов. Да и сам сюжет "Жизни американского пожарного" скопирован с "Пожара" Уильмсона. Заслуга Портера не в изобретении приемов, а, как я выше написал, в их удачном синтезе.
И Портер действительно отец американского кинематографа. Но не всемирного, конечно же, как любят писать американские историки кино и те, кто не удосужился узнать всё сам, а тупо переписал из какого-то американского источника.
Жизнь американского пожарного Life of an American Fireman США
режиссеры Эдвин Портер и Джордж Флеминг
#учуськаждыйдень #зимавместе